El universo de Michel

  Henry Wilt es el protagonista que escogió Sharpe para hacernos reir. Es un profesor de una escuela politécnica y de forma de ser es una mezcla entre el inspector Gadget y Homer Simpson. Hacer reir es mucho más difícil que hacer llorar o pasar miedo. Los clowns, esos de la nariz roja buscan siempre un contrapunto. Un sparring en boxeo. El protagonista asesta golpes y mamporros a tuttiplé, escudados en lo absurdo, el sexo y el hacer leña del árbol caído, es decir, humor negro. Y la mujer, Eva, es un mastodonte que arrasa con todo allá donde va. Una buena combinación: un tipo de aquí me las dén todas y una pareja que lo pone en su sitio o lo mata por absorbente. Bueno, … lo de absorbente me refiero a que es la típica madre que hace y deshace todo sin dejar de abrir la boca a diestro y siniestro, es decir dando la lata siempre. Tom Sharpe sabe escribir bien porque no se zambulle en un lodazal para buscar la comicidad sino que, recurre a un planteamiento sencillo y austero. Wilt se ...

Se trata de una novela pastosa, que comienzas a leerla y te sumerges en un universo que lo absorbe todo; el protagonista, un joven llamado Nicanor Román, Nic para los amigos, es el alter ego del autor pues, la narración tiene tintes autobiográficos. Se desarrolla en Barcelona, en la ciudad condal. Nic es un portero de hotel que está escribiendo una novela, Criminal Melody sobre Bonnie & Clyde. Hasta ahí bien, aún no apareció el “allien” de Pepa. Como Sigourney Weaver Nic tendrá que vérselas con la Femme fatale que lo arrastra a un glosario de Nueve semanas y media, de la literatura kafkiana, de pseudofilosofía y muchas cosas más... No escribe tan bien como Eduardo Mendoza, (las comparaciones son odiosas) pero se diluye todo como los rizomas de la locura, que se pueden visualizar en las radiografías como dice César, el marido de Pepa. Ferrero reflexiona acerca de hipótesis filosóficas metafóricas que no se sustentan pero, que dan que pensar. Y es que, el fallo que le veo no es es...

Es muy fácil caer en el error de, al escribir una historia de humor, saltarte a tu voluntad las descripciones serias o de profundidad apelando al chiste fácil, y haciendo que la broma barata se torne muy pesada, que pese más que divertir. Pero Héctor Castiñeira sabe mantenerte enganchado en la lectura de un libro de 100 páginas sin que te de tiempo a aburrirte o sojuzgar la lectura, te mantiene con una sonrisa en la boca y te hace reír a veces, pero sobre todo, es que por detrás de la narración de Satu, la protagonista, hay un subtexto que te muestra muy bien cómo es un hospital por dentro, te introduce plenamente y de la mejor manera posible que hay- el humor- en el ir y venir de las enfermeras, de los trasiegos de celadores, médicos, … de los sonidos de los timbres, de la psicología que conforma una persona que es enfermera y critica también los prejuicios al respecto, las carencias de este colectivo profesional y bueno, no puedo decir más elogios de este libro sino que, leeré los d...

Estoy leyendo Lady Pepa, de Jesús Ferrero, un escritor que le gusta tensar la realidad y dar a sus personajes realidades que ellos inundan de las obsesiones de este autor. La novela me gusta mucho aunque a veces, hay cosas que me pierdo: el protagonista, - con tintes autobiográficos- trabaja en un hotel en Barcelona y escribe una novela de Bonnie&Clyde, … me queda meridianamente claro cuando con Pepa se montan juegos teatrales de seducción, el afán por enriquecer la narración excesivamente yo creo que, quizás muchas veces es mejor una linealidad de los libros de Enid Blyton, aunque lógicamente no tienen la misma calidad, pero … para gustos pintan colores, yo con un libro de relatos de Borges, que a primera vista era complicado de leer, quedé encantado. Me enteré hoy que a la novela negra francesa, la califican de subgénero polar. Bueno, creo que queda más acertado decir género. A mí me encantó la serie “Blanca” inspirada en las obras de la italiana Patrizia Rinaldi, de una colabo...

  Jesús Blasco fue uno de los dibujantes más prolíficos de la historieta española. Creó en 1935 a Cuto. Trabajó también dibujando los cómics de Tumac, un indio de la selva de los Andes. Se publicaron cómics con dos historias cada uno, a finales de los años 70. Tumac es mordido por una serpiente y recibe la llamada del dios inca Viracocha. A mí me gusta porque en las historias se representa a un indígena indio que conoce los secretos de la vida en la selva y defiende al más débil y protege a la naturaleza y a los animales.  De pequeño recuerdo leer con fervor las historias de Tarzán y, a parte, posteriormente leí a este héroe andino.  Filosóficamente hablando yo creo que representa la pureza humana. Unos niños que sobrevivieron a un accidente aéreo en pleno Amazonas son la plasmación real de toda la sabiduría que tenían nuestros ancestros, cazadores y chamanes. Respetan a los ancianos y veneran el milagro de la maternidad. Prueba arqueológica de ello es la Venus de Milo...

Su principal legado fue elevar la fotografía a un arte comparable a la pintura o la música, igualmente capaz de expresar la emoción y la belleza. Como recordaba a sus alumnos: «Es fácil hacer una fotografía, pero es más difícil hacer una obra maestra en fotografía que en cualquier otro medio artístico». Adams siempre recordó los años de su infancia y las enseñanzas de su padre, quien le inculcó las ideas de Ralph Waldo Emerson 1 : vivir una vida modesta y una moral guiada por una responsabilidad social hacia el hombre y la naturaleza. Gracias a su memoria fotográfica, aprendió rápidamente a leer música y a tocar el piano a los doce años. La música se convirtió en su principal interés y fue el complemento de su educación formal. Más tarde, el piano ocupó una parte fundamental en su vida y, de hecho, se transformó en su profesión como concertista. Con el apoyo y promoción de Albert Bender, hombre de negocios y marchante de arte, publicó su primer portfolio Parmelian Prints of th...